El Diario Qué!, ha premiado a Gonzalo Hernández Sánchez de Ocaña, con nombre artístico Gonhdo, con el premio de pintura ‘QuéArte’ en un evento que ha tenido lugar en el Museo del Traje, en Madrid. El diario digital persigue ser mecenas de artistas premiando obras que reflejen el lenguaje personal del autor, y con este premio quieren promocionar y dar a conocer el trabajo de pintores nacionales e internacionales en su vertiente pop o street art.
El artista nacido en Madrid, ha obtenido la licenciatura en Arquitectura Técnica por la Universidad Politécnica de Madrid. La formación de Gonhdo ha sido una de las claves para el desarrollo de su obra, además de en la capital española ha estudiado en la Universidad de Nueva York, y en la Universidad Nacional Autónoma de México.
En el Qué!, hemos podido entrevistar a Gonzalo Hernández tras ser premiado con su obra ‘Quando y Donde’, en los premios de pintura de ‘QuéArte’. Una entrevista en la que hemos podido entender en qué se ha inspirado para realizar su obra y como consigue plasmar su admiración y atracción por dos de los movimientos artísticos más destacados del siglo XX, el Arte Pop y la Cultura Callejera.
LA OBRA ‘QUANDO Y DONDE’ DE GONHDO
Pregunta (P). ¿Qué se siente al ser uno de los premiados de los premios Qué!Arte?
Respuesta (R). Pues nada, ser un privilegiado. Sobre todo agradecer a este diario por toda la cultura y la pluralidad que da a los artistas. Y estoy encantadísimo. Y muy, muy, muy contento.
(P). ¿En qué te has inspirado para realizar la obra?
(R). La verdad es que cuando vi la convocatoria dije, oye ya que estamos en un diario digital, pues me encantó. Mi obra se basa en la historia de la comunicación. Desde el primer periodista que salió hasta las diferentes formas de comunicación que hay, ya sea vía redes, vía periódico, vía Internet, lo que sea.
(P). ¿Al ser un cuadro con tantos dotes periodísticos, tienes alguna relación con el periodismo o a lo mejor querías ser periodista?
(R). No, no. Periodista nunca he querido ser, pero sí que con mi obra quiero transmitir emociones y entonces creo que eso también va relacionado con el tema de la comunicación y el periodismo. Es transmitir una historia, contar algo y que cuando la gente vea mi arte, sienta algo y pueda entender una historia que hay detrás del cuadro o de los cuadros, que hay.
(P). Si no me equivoco, hay un objeto o una pintura que tienes siempre en todos tus cuadros. ¿Cuéntanos eso?
(R). Bueno, como buen español y buen madrileño, me encanta que cuando ya cruzas fronteras y sales como un poco al exterior como artista, que siempre haya un pequeño detalle de tus orígenes y entonces yo incluyo obligatoriamente en todas mis obras un pequeño dibujito de un bocata de calamares, ya que soy madrileño y que representa, esa historia que tiene nuestra nación en muchos países. Entonces, siempre está el bocadillo de calamares en todas las obras, y el juego es encontrarlo a ver dónde está.
(P). Gonhdo, ¿Cuánto tiempo te ha llevado realizar la obra ‘Quando y Donde’?
(R). Pues mira, esta obra me ha llevado realizarla en torno a un mes por entender cómo funciona la comunicación, darle una idea a lo que en sí es y lo que ha sido el producto del trabajo. Y la cuestión es que es una obra de gran tamaño porque es muy grande, se tarda mucho en rellenar, porque mi arte es rellenando el horror que se llama, que es horror al vacío. Rellenar todo el cuadro con dibujos y temática de este tema.
EL ARTE DE GONHDO Y SU FORMACIÓN
(P). Hemos podido leer que sientes admiración y atracción por dos movimientos artísticos más destacados del Siglo XX, que son el Arte Pop y la Cultura Callejera. ¿Cómo consigues plasmar ambos movimientos en tus obras?
(R). La verdad es que viajando mucho y teniendo mucho recorrido. Es fácil de repente llegar a un cuadro y empezar a trabajar. Pero, que ese cuadro tenga una historia, que tenga comunicación dentro del mismo cuadro, necesitas un poco de bagaje, un poco de culturización, de intentar encontrar historias detrás del cuadro para poder transmitírselas al propio espectador que está viendo la obra.
«ME ENCANTA CUANDO CRUZAS FRONTERAS Y SALES COMO UN POCO AL EXTERIOR COMO ARTISTA»
Gonhdo
(P). ¿Y cómo definirías la pintura sobre el lienzo?
(R). La pintura sobre lienzo yo creo que es una de las bases más antiguas de nuestra humanidad que sé ha dado desde tiempos inmemoriales y que hay millones y millones de aplicaciones. Entonces, la cultura sobre el lienzo a día de hoy creo que es la forma de expresión más básica e histórica que hay en nuestra sociedad.
(P). Con estos premios que se premian a los artistas, ¿Crees que en el sector falta más visibilidad?
(R). Sí, creo que en el sector falta mucha visibilidad, sobre todo para artistas plásticos. Siempre decimos que hay muchas ayudas del Gobierno, pero las ayudas del Gobierno van a la cultura, pero siempre van como, enfocadas a otros gremios más, ¡Qué bienvenidas sean! Por favor, que sigan así. Pero creo que el artista plástico está un poco en una zona como un poco más oscura por parte de a lo mejor las instituciones culturales, ya que también hay muchísima demanda de artistas plásticos para lo poco que hay dentro de las instituciones.
Pero bueno, aun así, gracias a premios como este, que instituciones que no son públicas, que son privadas, que apuestan por nosotros, estamos encantados de seguir adelante.
(P). Y ya para terminar, ya que has venido a estos premios, ¿Qué le dirías a toda esa, gente para que se apunte en el año que viene a la tercera edición de los premios Que!Arte?
(R). Decirles que no pierdan el tiempo, que vayan adelante, que se apunten, con toda su mayor ilusión. Que apuesten por este premio y que seguro que si lo hacen con mucha ilusión y mucha fuerza lo consiguen.
